Willy Toledo y Pilar Bardem: del 'No a la guerra' a apoyar a la ETA

Los titiriteros se pasan directamente a la ópera bufa

Reivindicarán en Bilbao el fin de la dispersión y la liberación de los etarras

Juan Velarde

Willy Toledo y Pilar Bardem desempolvan del baúl de los recuerdos sus apolilladas pancartas para ir apoyar el 12 de enero de 2012 a los presos de ETA. Quienes nunca opinaban sobre las víctimas del terrorismo, ahora piden la liberación de etarras.
Esta pareja de ex 'pancarteros' del 'No a la guerra', junto con el exdirector de la Unesco, Federico Mayor Zaragoza, figuran entre las personas que han expresado su respaldo a la manifestación convocada por la plataforma de apoyo a los presos de ETA, Herrira, para el 12 de enero de 2013 en Bilbao.
Esta marcha lleva por lema 'Derechos humanos. Solución. Paz. Euskal Presoak Euskal Herrira (los presos vascos a Euskal Herria)' y reivindica el fin de la dispersión y la liberación de los presos con enfermedades graves así como dejar de aplicar la jurisprudencia, denominada doctrina Parot, que en la práctica alarga las condenas.
Otros de los asistentes a esta manifestación en pro de los presos etarras son los músicos Kepa Junkera y Fermín Muguruza; la escritora Toti Martínez de Lezea; el futbolista Mikel Labaka y el alcalde de Marinaleda (Sevilla), Juan Manuel Sánchez Gordillo (que igual ya aprovecha para entrar en algún supermercado para 'comprar' típicos productos vascos).

Diputación concederá el ‘Premio Almería Tierra de Cine’ a Omar Sharif

  

El actor de Lawrence de Arabia, que rodó aquí dos películas, volverá a Almería para recoger su ‘estatuilla’ en la gala inaugural

El Premio ‘Almería Tierra de Cine’ del XI Festival Internacional de Cortometrajes ‘Almería en Corto’ ya tiene dueño. El presidente de Diputación, Gabriel Amat; la diputada de Cultura, María Vázquez; y el director del certamen cinematográfico, Luis Serrano, han desvelado que el actor Omar Sharif recibirá este premio honorífico en la Gala de Inauguración que se celebrará el 4 de diciembre en el Auditorio Maestro Padilla.

Gabriel Amat ha destacado el “gran esfuerzo y trabajo” que ha supuesto para la organización de ‘Almería en Corto’ lograr la presencia de esta “estrella cinematográfica” y ha asegurado que la concesión de este premio a Omar Sharif está muy justificada. “Sharif está vinculado a la provincia de Almería por haber participado en el rodaje de dos películas aquí (Lawrence de Arabia y Orgullo de Estirpe). Es un actor que ha hecho cosas muy importantes en el cine mundial y que nos ha transmitido que está muy contento de volver a Almería porque guarda grandes recuerdos de su estancia”, ha explicado Amat, quien ha recordado que Almería “contribuyó a la consolidación artística de Omar Sharif’.

Por último, el presidente de Diputación Provincial ha destacado que por Lawrence de Arabia fue nominado al Oscar al mejor Actor Secundario y logró un Globo de Oro. Tampoco ha querido olvidar el Globo de Oro que obtuvo por su interpretación en el mítico Doctor Zhivago.

Por su parte, María Vázquez, ha destacado que la elección de este premio honorífico se gestó hace varios meses. “Teníamos claro que este año tenía que venir Omar Sharif, ya dijimos, desde el principio, que este año queríamos rendirle un homenaje a esta película por su 50 Aniversario de esta película que ha dejado huella en la provincia y en la propia carrera artística de todos los que participaron en ella”, ha detallado María Vázquez.

Asimismo, la diputada provincial de Cultura ha detallado que el artista recogerá su ‘estatuilla’ en la Gala de Inauguración, ya que su agenda personal le impide estar en Almería en la Clausura de ‘Almería en Corto’. En este sentido, María Vázquez, ha revelado que el conductor de la Gala Inaugural será el locutor de radio y experto en cine Juan Gabriel García.

Por su parte, Luis Serrano ha asegurado que desde la organización de ‘Almería en Corto’ han pasado “noches en vela llenas de incertidumbre” hasta lograr el objetivo que se marcaron desde que empezaron a diseñar esta décimoprimera edición dedicada “esta épica obra del montador y director David Lean que fue la adaptación de un personaje complejo y la figura del antihéroe”.

“Lawrence de Arabia se rodó en una época marcado por las presiones de la llegada televisión a los hogares, que alejó a las familias del espectáculo del cine. Fue entonces cunado la industria cinematográfica apostó por un cine que hiciera frente a estas presiones y el resultado fue una obra maestra sin efectos y que sólo jugó con el paisaje y la luz natural de Almería. Sharif fue uno de los protagonistas y con ella logró su salto a la fama internacional”, ha explicado Luis Serrano.

Por otro lado, el director del Festival ha destacado la dilatada filmografía del actor que ha hecho más de 60 películas (más de 20 en su etapa egipcia y el resto a nivel mundial).

Presentado el ‘Teaser’ de ‘Almería en Corto’

La rueda de prensa de esta mañana ha servido también para presentar el teaser que estará presente en las galas y en las sesiones –tanto informativas como competitivas- de la XI edición del Festival Internacional de Cortometrajes. Con una temática muy concreta, es un claro homenaje de la organización a ‘Lawrence de Arabia’.

Este sábado 17 de noviembre se presenta en La Mojonera la obra “A LA VUELTA DEL CAMINO ”

    LAEDICION.NET.-:/ Redacción.-El próximo  sábado 17 de noviembre a las nueve y media de la noche en el Teatro Auditorio del Centro Cultural de La Mojonera tendrá lugar la representación de la obra de teatro “A la vuelta del camino”. Se presenta este espectáculo de teatro y danza tras la suspensión y posterior aplazamiento por razones técnicas del mes pasado.

     Se trata de una obra  de la compañía Fusión Teatro. Esta iniciativa cultural está organizada por el Área de Cultura del Ayuntamiento de La Mojonera  y está destinada al público adulto.

SINOPSIS:

    Durante la Guerra Civil Española dos jóvenes procedentes de Laujar de Andarax son destinados a combatir en el frente de Teruel. Allí se convierten en testigos, de primera mano, de la barbarie, por lo que deciden desertar e intentar regresar a su pueblo a pie, a través de los montes y sólo pudiendo desplazarse por la noche. A la par la obra refleja la angustiosa e interminable espera de la familia de uno de los soldados.

     Cabe reseñar que el guión es original de Miguel Ángel Carmona, y la historia que cuenta está basada en hechos reales. El montaje estará aderezado con música en directo (bajo, guitarra española y percusión) y danza, pudiendo disfrutar de varios estilos que van desde el flamenco al contemporáneo. En cuanto a las coreografías han sido compuestas por el equipo de danza participante, que está integrado por tres bailarinas de la Academia Adagio, así como por el profesor de baile José Candela.

El reparto está compuesto por trece actores, con edades de entre 14 a 46 años, la mayoría de El Ejido.

    El precio de las entradas para esta actividad cultural es de tres euros.

     Desde la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de La Mojonera animan a la asistencia de los aficionados al teatro a esta obra que llega al municipio y que supone una nueva propuesta cultural. En este sentido destacan desde la Concejalía que la programación cultural de La Mojonera está empezando a consolidarse con actividades de todo tipo y para todos los gustos  en el Centro Cultural.

  

VISITA AL ACUEDUCTO DE LOS VEINTE OJOS

LAEDICION.NET.-:/ Redacción.-El Concejal Delegado de Cultura de Felix, D. Manuel Flores Ibáñez, acompañado de los técnicos de la Delegación de Educación, Cultura y Deportes: D. Emilio García López, aparejador; Dª Cristina Isla Palma, antropóloga y Dª Mª Ángeles Sáez Antequera, Jefa de Servicio de Bienes Culturales, han girado visita al acueducto de los 20 ojos, cuya canal delimita los términos municipales de Felix y Vícar. El objeto de la visita fue el estudio sobre el terreno del estado de conservación de este monumento, para adoptar las medidas necesarias y urgentes para un correcto mantenimiento del mismo.

El ayuntamiento de Felix está interesado en la conservación de todos los bienes del patrimonio etnográfico del municipio que han sido incluidos en el Plan General de Ordenación Urbana que está elaborando este municipio y entre los que se encuentra “la parte felisaria” del acueducto de los veinte ojos.

La Concejalía de Cultura se va a poner en contacto con su homóloga de Vicar para que una vez que  dispongamos de los informes técncios adoptar las medidas que procedan.

El cine ya tiene asociación

LAEDICION.NET.-:/ Redacción.-Paco Barrilado, director y productor, crea esta entidad con el objetivo de volver a potenciar el séptimo arte en Almería · Además, está inmerso en el rodaje de un largometraje donde espera contar con subvenciones

Almería es una de las cunas mundiales del cine. Cientos de películas han sido rodadas en una provincia, que reúne unas condiciones climáticas y orográficas que la han llevado a ser objeto de deseo por parte muchas productoras desde hace más de cincuenta años.

Sin embargo, el séptimo arte cayó en el ostracismo tras tanto tiempo como escenario de excepción de cientos de los rodajes más importantes de la historia, de míticos largometrajes hollywoodienses, como los del Spaguetti Western de Sergio Leone (El bueno, el feo y el malo; La muerte tenía un precio, o Por un puñado de dólares), El Cid, Lawrence de Arabia, Cleopatra, Las Aventuras del Barón Muchausen, Indiana Jones y la última cruzada, Conan el bárbaro... y un largo etcétera; de los que muchos almerienses de esta época fueron partícipes, y convivieron con estrellas de la interpretación por sus calles cuando pasaban largos periodos de tiempo debido a los rodajes.

Quien mejor conoce los avatares de esta época, y la importancia que ha tenido es, sin duda, Paco Barrilado. Este almeriense ha trabajado en más de 200 películas como actor, especialista y caballista, siendo dirigido en más de una ocasión por el propio Sergio Leone. Toda una institución en la provincia.

Barrilado lleva años detrás de devolver a su tierra al pedestal que nunca debió dejar: como uno de los escenarios de rodaje más importantes del mundo. "Almería lo tiene todo. Una noche espléndida, un cielo limpio y las mejores panorámicas que te puedes encontrar", subraya Paco quien no cesa en su afán de potenciar estas cualidades y se ha aventurado a la creación de la Asociación Almeriense de Cineastas y Espectáculos. Con este nuevo ente, que él mismo va a presidir y que ya cuenta con un consejo de cuatro miembros más, aún por desvelar, "pero que son hombres relevantes en la historia del cine en Almería", que se han puesto el objetivo de potenciar el séptimo arte, para lo que van a intentar, por medio de proyectos y subvenciones de la administración, crear los primeros estudios cinematográficos de la provincia. "El cine no duerme, no descansa. De día ruedas y de noche tienes que revisar todo lo grabado", explica Barrilado sobre la posibilidad de ofrecer un lugar donde los almerienses tengan facilidades para aventurarse y rodar sus películas.

Por otro lado, la idea no cesa aquí, y es que Francisco Barrilado persigue la creación de una casa del cine dónde quede reflejado lo que "fue, es y será" el cine en Almería, algo que "beneficiaría porque potenciaría mucho el turismo".

Diputación presenta el II Almería Western Film Festival de Tabernas

LAEDICION.NET.-El certamen se celebra los próximos días 11,12 y 13 de octubre con 9 películas a competición y la proyección de clásicos y el homenaje a importantes figuras del género

La diputada de Cultura, María Vázquez, ha presentado esta mañana en la Diputación la segunda edición del Almería Western Film Festival, el primer festival europeo dedicado en exclusiva al género del cine del Oeste que se celebrará los próximos días 11, 12 y 13 de octubre en el municipio de Tabernas. María Vázquez ha señalado la importancia de un Festival “que recupera un género que ha situado a la provincia de Almería en mapa como uno de los más importantes platós cinematográficos a nivel internacional”. La diputada ha destacado la importancia de esta iniciativa ya que “no sólo tiene una repercusión en el panorama cinematográfico sino también en el sector turístico de la provincia”.

El acto ha contado con la presencia de la alcaldesa de Tabernas, Mª Nieves Jaén; el Gerente Coordinador del GDR, César Martín y el codirector del Festival, César Méndez, que ha explicado que el Festival contará para esta edición con una selección de 9 películas en Sección Oficial, entre las que hay producciones americanas, españolas, brasileñas o francesas “que demuestran que el western es un género mundial”.

El Festival contará además con una serie de actividades paralelas como la proyección de clásicos del spaguetti western al aire libre, cortometrajes, restrospectivas, mesas redondas y homenajes a importantes figuras del género, “además de la fiesta de clausura que será en el Fort Bravo con música y actuaciones y que será de carácter gratuito”.

El codirector del Festival ha presentado a los cinco miembros que del Jurado, que estará compuesto por los actores Dan Van Husen, Giani Garko y Antonio Mayans, el periodista y escritor Carlos Aguilar y la escritora Anita Hass.

Cesar Méndez ha adelantado que en los próximos días desvelarán “algunos nombre muy conocidos dentro y fuera del género que van a asistir al Festival”.

Por su parte, Mª Nieves Jaén ha destacado que “pretendemos que este Festival sea un escaparate interactivo de nuestra tierra, nuestros paisajes y nuestro desierto, así como de nuestros atractivos turísticos y nuestros productos”. “Queremos revitalizar un patrimonio que sólo tenemos nosotros, actualizarlo y aprovecharnos de su potencial para implicar a Tabernas y a los municipios de la zona a contribuir en un proyecto que contribuye a ponernos de actualidad”, ha explicado la alcaldesa.

Por último, César Martín ha destacado que se trata de una iniciativa que “nos gustó desde el principio y cumple con los requisitos e intenciones que mueven a los GDR de la provincia. Además entendemos que puede aportar muchos beneficios de cara al futuro de cara al sector turístico y a la revitalización de la industria del cine”.

En esta edición, bajo la batuta de sus tres directores, César Méndez, Danny García e Iñigo Espada, el festival se mantiene fiel a su misión de promocionar el género western a través de sus películas a competición, así como promover los rodajes en la provincia y, sobre todo, situar en el mapa Tabernas y Almería a través de sus escenarios naturales en los que se rodaron cientos de películas míticas del género en los años 60 y 70.

Este año todas las actividades y proyecciones serán gratuitas, con lo que se pretende fundamentalmente atraer e invitar a participar a los ciudadanos.

 

Arranca el XV Ciclo de Conciertos del Castillo de Guardias Viejas

LAEDICION.NET.-:/ Redacción.-El cantante y compositor César Maldonado será el encargado de abrir esta noche el XV Ciclo de Conciertos del Castillo de Guardias Viejas con un variado repertorio de temas basados en estilos como la canción de autor y la bossanova. Será a partir de las diez y media de la noche, cuando el artista haga un especial recorrido por la rítmica de diversos estilos musicales europeos y latinos en una mezcla explosiva de tradición y actualidad.

El concejal de Cultura del Ayuntamiento de El Ejido, José Andrés Cano Peinado, ha explicado que “el ciclo de conciertos en el Castillo de Guardias Viejas es una de las citas más esperadas dentro de la programación cultural de verano” y ha recordado que “el año pasado esta actividad recibió el reconocimiento de los VII Premios Poniente 2011 por el enorme esfuerzo realizado desde la Concejalía de Cultura para confeccionar una programación de primer nivel con un presupuesto muy reducido”.

Las propuestas musicales de esta temporada pasan por la celebración de 12 extraordinarios conciertos, de los que cinco estarán organizados por grupos locales, que ofrecerán un amplio repertorio musical y en los que se combinarán diversos estilos como la canción de autor, la música antigua, la música andalusí, la polifonía vocal, el flamenco, el pop-rock o el trovo con el hip-hop, por poner tan sólo algunos ejemplos. Mañana le toca el turno a Manuel Imán que, también a partir de las diez y media de la noche, ofrecerá un espectacular concierto de guitarra bajo el título “Plaza de los sueños”.

El guitarrista y compositor sevillano Manuel Imán realizará mañana un paseo musical por las plazas de Andalucía que han marcado su juventud. Cada uno de los temas que componen el programa lleva el nombre de una plaza de Andalucía significativa para el autor. De esta forma, el espectador encontrará la Plaza del Salvador, la Alfalfa, Plaza de las Monjas, del Potro, del Arenal, de la Merced, de Bib Rambla, de las Herrerías , Puerta Purchena y Plaza San Juan de Dios, culminando el programa con sus famosas improvisaciones, que dado el éxito y la popularidad alcanzada, el público las conoce como “imanadas”.

Diputación amplía el Programa de Animación Cultural en la provincia

Supondrá una inversión adicional de 83.000 euros para eventos que se encuentren fuera de los circuitos de provinciales en municipios de menos de 10.000 habitantes


MUCHASCASAS.NET.- REDACCIÓN© 2000-2012.-El área de Cultura de la Diputación de Almería ha ampliado esta semana el Programa de Animación Cultural de la provincia por un presupuesto de 83.000 euros, con el objetivo de ayudar a los municipios desarrollar eventos específicos que se encuentren fuera de los circuitos provinciales a lo largo del año 2012. Los programas se desarrollarán en municipios menores de 10.000 habitantes de la provincia de Almería entre los meses de julio y diciembre, a través de las unidades técnicas desconcentradas en las cuatro zonas del Área de Cultura.

En este sentido, la diputada de Cultura María Vázquez, ha explicado que “se trata así de ayudar a la celebración de eventos culturales de los municipios que tengan un carácter especial y que no se encuentran incluidos en los circuitos provinciales”. María Vázquez ha destacado que “este año hemos notado un notable incremento de las peticiones de los municipios de ayuda a la diputación para la celebración de eventos propios, por lo que hemos visto necesario aumentar la cuantía en estos conceptos y contribuir así a la continuidad de estas citas culturales propias de las localidades más pequeñas de la provincia”.

Las actividades y programas que se realizarán tienen como fin potenciar la oferta cultural en aquellos aspectos artísticos y culturales existentes como el cine, el teatro, la música, exposiciones o la animación socio-cultural, respondiendo así a las demandas tanto de los ayuntamientos de la provincia como de la población en general.

Diputación amplía el Programa de Animación Cultural en la provincia

Supondrá una inversión adicional de 83.000 euros para eventos que se encuentren fuera de los circuitos de provinciales en municipios de menos de 10.000 habitantes
LAEDICION.NET.-:/ Redacción.-El área de Cultura de la Diputación de Almería ha ampliado esta semana el Programa de Animación Cultural de la provincia por un presupuesto de 83.000 euros, con el objetivo de ayudar a los municipios desarrollar eventos específicos que se encuentren fuera de los circuitos provinciales a lo largo del año 2012. Los programas se desarrollarán en municipios menores de 10.000 habitantes de la provincia de Almería entre los meses de julio y diciembre, a través de las unidades técnicas desconcentradas en las cuatro zonas del Área de Cultura.

En este sentido, la diputada de Cultura María Vázquez, ha explicado que “se trata así de ayudar a la celebración de eventos culturales de los municipios que tengan un carácter especial y que no se encuentran incluidos en los circuitos provinciales”. María Vázquez ha destacado que “este año hemos notado un notable incremento de las peticiones de los municipios de ayuda a la diputación para la celebración de eventos propios, por lo que hemos visto necesario aumentar la cuantía en estos conceptos y contribuir así a la continuidad de estas citas culturales propias de las localidades más pequeñas de la provincia”.

Las actividades y programas que se realizarán tienen como fin potenciar la oferta cultural en aquellos aspectos artísticos y culturales existentes como el cine, el teatro, la música, exposiciones o la animación socio-cultural, respondiendo así a las demandas tanto de los ayuntamientos de la provincia como de la población en general.

Gabriel Cara propone que la Casa del Mar se abra al barrio de El Puerto

LAEDICION.NET.-:/ Redacción.- El historiador Gabriel Cara ha lanzado una propuesta para relanzar la actividad de la antigua Casa del Mar del Puerto de Roquetas, un edificio que debería ser casa de los pescadores y que actualmente no tiene mucha actividad, si bien alberga la sede de los talleres municipales de fotografía e incluso de la asociación de armadores locales.
“No sería pedir demasiado que se instalara allí una escuela de vela, una escuela de patrones de pesca profesional y otra de patrones deportivos, así como un aula de interpretación de todo tipo de pesca artesanal con utensilios propios de la época”, proponía Cara recientemente, personaje para quien Izquierda Unida ha solicitado el título de Hijo Predilecto por parte del ayuntamiento en reconocimiento a la labor histórica que realiza
Pero la idea no se queda ahí, puesto que el historiador, muy ligado al barrio durante años ya que ha investigado en aquella zona la historia del municipio, añade a los servicios de este edificio de usos múltiples, “una sala de demostraciones del trabajo que hacía la mujer en el puerto, como las redes, los nudos o los bordados. Tampoco sería mucho pedir si nos acordamos de nuestros jubilados,
Pide que se instale escuela de vela, de patrones y museo marino.
que han dedicado toda la vida a una profesión que en su mayoría no pueden seguir practicando como deporte porque no se les tiende la mano para ello. En cuanto a los niños y jóvenes, se podría crear un ambiente marinero con trabajos manuales y maquetas de barcos, organizando excursiones marítimas y todas las actividades didácticas propias de la juventud y la mar”, recoge la iniciativa de Gabriel Cara, quien apuesta por lo tanto por la habilitación de un edificio de servicios múltiples en El Puerto para que todas las asociaciones de la zona puedan desarrollar sus funciones

Últimos días para visitar la exposición de “Fulgor” de Irina Shutova

LAEDICION.NET.-:/ Redacción.- Últimos días para poder visitar la exposición de pintura que tiene el título de “Fulgor” y que estará en la Sala de Exposiciones del Centro Cultural de La Mojonera hasta el día 20 de este mes. La exposición, puede visitarse en horario de tarde (de 17 a 21horas) en la sala de exposiciones del Centro Cultural. En la muestra los visitantes pueden disfrutar de las obras en distintos formatos y soportes de esta artista.
La muestra “Fulgor” es u y su entorno es una exposición que forma parte de las jornadas pictóricas en acuarela “Mirarte 2011”, organizadas por el Área de Cultura del Ayuntamiento de La Mojonera y con la colaboración de la Diputación de Almería.
La exposición comenzó el día de su inauguración con un taller de pintura que impartió la artista a un nutrido grupo de participantes.
Irina Shutova es una pintora rusa que recaló en Argentina durante un tiempo, donde conoció a Luis Parra, argentino, su marido y que desde hace algún tiempo que vive en España, concretamente en Roquetas de Mar. Irina da rienda suelta a su arte sobre lienzo sobre papel y también sobre la piedra. Sus obras sobre piedra, en cantos rodados, son algunos de sus trabajos más conocidos.
Desde la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de La Mojonera animan a aprovechar los últimos días y visitar esta interesante muestra que se celebra en el espacio dedicado a exposiciones dentro del Centro Cultural. Desde la Concejalía reiteran que se trata de una excelente oportunidad de acercarse a ver una magnífica muestra artística realizada por una pintora con una notable trayectoria como es Irina Shutova. Se trata de una nueva actividad cultural que se desarrolla en un emplazamiento idóneo como es la sala de exposiciones del Centro Cultural, que a partir de ahora seguirá albergando muestras y exposiciones de todo tipo.

Roquetas presenta una programación de primavera en la que estarán Sergio Dalma, Els Joglars y Sara Baras

LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin Els Joglars, Sara Baras, Sergio Dalma o Chenoa son sólo algunos de los artistas que, esta primavera, pasarán por las tablas del Auditorio de Roquetas, que esta mañana ha presentado su programación cultural para la próxima estación. La variedad y la calidad han sido las dos cualidades que más se han nombrado esta mañana durante la presentación del programa cultural de primavera de Roquetas de Mar. En total serán casi una veintena de espectáculos para todos los públicos, entre los que se encuentran artistas muy consagrados y nuevas propuestas nacidas en Almería, como un espectáculo de monólogos protagonizado por humoristas almerienses, así como propuestas para el público infantil. La programación se abre el 14 y 15 de abril, con el Ballet Flamenco de Sara Baras, que presentará 'La Pepa', un espectáculo en conmemoración del segundo centenario de la Constitución de 1812. El 21 de abril, Sonia Miranda estrenará su disco ‘Casita del panaero’. La artista afincada en Almería presenta su segundo trabajo discográfico tras el éxito de ‘Garabato’. El 5 de mayo, Natalia Dicenta llega a Roquetas con un montaje teatral que es parecido a un musical que lleva por título ‘Al final del Arco Iris’ donde rinde homenaje a Judy Garland. El humor estará presente el día 11 de mayo con artistas de la talla de Pepe Céspedes, Kikín Fernández, Alvarito y Paco Calavera que presentan ‘Que ratico más bueno’. Chenoa presentará los temas de su nuevo disco ‘Como un fantasma’ el día 12 de mayo. El teatro en mayo lega de la mano de El Joglars que el día 19 presenta ‘El Nacional’. El 25 de mayo llega una pareja que lleva el humor por bandera como son Faemino y Cansado con su espectáculo ‘Parecido no es lo mismo’. El 26 de mayo, vuelve a Roquetas el genial Sergio Dalma con su nuevo disco ‘Vía Dalma II’. El sábado, 2 de junio habrá dos funciones del musical ‘Elvis y yo’ desde Las Vegas con Greg Miller. El 9 de junio actuará la Clasijazz Big Band y el Coro Gospel Clasijazz con la Joven Big Band del Conservatorio de Almería en el ‘Especial grandes voces’. El 16 de junio dentro de la Semana de la Magia participará el mago Yunque con el espectáculo ‘Conjuro’. En el marco del II Festival de Música y Danza Antiguas de Roquetas de Mar el 7 de julio tendrá lugar la actuación de Arcángel y Fahmi Alqhai. El grupo de Adultos de la Escuela Municipal de Teatro representa el 22 de abril la obra ‘Mi comunidad’. Del lunes 23 al viernes 27 de abril se llevará a cabo en la Escuela de Música el XI Certamen Internacional de Teatro Aficionado del Mediterráneo. La apertura y la clausura serán en el Teatro Auditorio. La clausura correrá a cargo del grupo de Jóvenes de la Escuela Municipal de Teatro que representará ‘Moulin Rouge’. En lo que respecta al Teatro en familia, el 10 de junio se presenta el musical ‘El libro de los cuentos’ a las doce de la mañana. En el apartado de teatro infantil, el 19 de abril, la compañía Sol y Tierra Títeres representa ‘Historias de Cachivaches’. La Carreta Teatro pone en escena el día 3 de mayo ‘El Libro de la Selva’. El 24 de mayo será la Carpa Teatro la que represente ‘Pequeño circo de juguete’. Arte Fusión representa el 7 de junio Cuentos de aquí y de allá y el 14 de junio el Mago Cobra presenta ‘Pirata 2. El Elixir de la vida’. En lo que respecta a exposiciones en el Teatro Auditorio, durante, abril, mayo y junio se expondrá ‘Mujeres en el sillón y el jardín de los cactus’ de Jorge Morgan. La renovación de abonos tendrá lugar del 13 al 15 de marzo, mientras que la venta de entradas se inicia a partir del 20 de marzo, en las taquillas del Auditorio de Roquetas.

Wert: "La llegada del tesoro de 'La Mercedes' marca un antes y un después"

El ministro de Cultura reconoce que todavía no se ha decidido dónde se exhibirán las monedas pero asegura que se va a respetar "el proceso de restauración, conservación, catalogación". Nadal: "España no tiene un problema con el dopaje" LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-El tenista se muestra convencido de que en la actualidad no hay ningún deportista de élite que esté compitiendo y esté dopado debido a la "brutalidad" de los controles. Loquillo aparcó el Cadillac LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-El cantante presentó los nuevos temas de su disco 'Su nombre era el de todas las mujeres' • Media entrada en el Auditorio Municipal Maestro Padilla de la capital para un concierto que duró dos horasDe un negro riguroso, en su eterno homenaje a Johnny Cash, que contrastaba con el plateado de su imprescindible tupé y, a casi dos metros del suelo donde brillaban sus zapatos de charol José María Sanz, Loquillo sobre las tablas, daba la bienvenida al público con Balmoral. Una declaración de intenciones, los sueños que un artista siempre ha perseguido alguna vez. Bajo la luz de unas cuantas bombillas, tenues, que daban al escenario aire cabaretero, se desplegaban las más de tres décadas de historia de uno de los emblemas vivos del rock en español. Pisó con fuerza, miró al patio de butacas y comenzó a desnudar sus nuevas canciones, del disco Su nombre era el de todas las mujeres, inspirado en la poesía de Luis Alberto de Cuenca. La Noche blanca fue la mejor presentación para lucir esta imagen renovada. Recordaba el Loco que desde el año 1995 no pisaba un teatro en Almería, una tierra en la que ha cumplido viejos anhelos, como telonear a los Rolling Stones. Fue la segunda ovación para el músico catalán de un Auditorio tan escaso como entregado. Aunque en esta ocasión dejó el cadillac más solitario que nunca aparcado en la puerta, no faltaron los clásicos de siempre. Y de este modo, recordó el momento en que compuso Brillar y Brillar. Estaba en Torrejón de Ardoz, cuando sobre su cabeza volaban los primeros aviones que habrían de marchar a la guerra del Golfo Pérsico. Su pasión por la música francesa fue protagonista en versiones de Jacques Brel y Georges Brassens. No volveré a ser joven y Antes de la lluvia sirvieron de aperitivo para lo que vendría más tarde, alternando la versión melancólica de Loquillo con su alma más guerrera. Precisamente este carácter inconformista fue el que le llevó a escribir un homenaje a Salvador Puig cuya muerte en 1974 "terminó con mi niñez, cuando sólo tenía 13 años". "Os doy un consejo: sed políticamente incorrectos". Disparó sus dardos ácidos contra la clase política como había hecho momentos antes cuando colocó en el punto de mira a la Sociedad General de Autores, con el primer single de su nuevo trabajo, en lo que suponía la entradilla para la recta final de un espectáculo que vivía sus momentos más emocionantes cuando el intérprete decidió pasear entre el público. Lo hizo Con elegancia, estrechando las manos de los asistentes, y consiguiendo un emocionado aplauso cuando, tras un pequeño esfuerzo, consiguió alcanzar a un adolescente perfectamente equipado con una camiseta negra que conocía a la perfección cada una de las estrofas que su ídolo estaba cantando. El lado más intimista lo presentó sentado en las escaleras y cabizbajo mientras sonaban los primeros acordes de El encuentro, una historia de amor a contracorriente que renace de sus cenizas un invierno cualquiera en Salamanca. El tema finalizó con un emocionado y totalmente entregado Loquillo que se retiró unos momentos al camerino para aparecer vestido con camisa blanca. Con una media sonrisa, apartando cualquier falsa modestia pidió a la humanidad paso porque había llegado él. Una fan, entonces, le gritaba "¡Gracias por venir!". "Llega un momento en que uno alcanza la edad innombrable", afirmó mirando al público. Pero nadie quería creerlo. Porque sigue con la misma energía que cuando empezó. También dejó constancia de su amor por la noche con Los gatos lo sabrán, con la que reflejó la cercanía con los misterios que entraña una madrugada. La misma que en Madrid le llevaba a pasear por la Castellana, céntrica calle a la que también hizo referencia en otro de los temas. Con los asistentes en pie, el Loco fue presentando a su banda, atrás quedaron los míticos Trogloditas para dar paso a un elenco de músicos de reconocido prestigio, unos de larga trayectoria en el mundo de la música, y otros jóvenes valores puestos en alza por el artista catalán. Era el final, colofón de dos horas de un concierto que mostró la reconversión y madurez de un hombre grande.

Los Goya 2012 premian al 'poli' malo de 'No habrá paz para los malvados' con 6 galardones

• J osé Coronado, mejor actor por su gran Santos Trinidad. • Elena Anaya, mejor actriz por su papel en 'La piel que habito'. • Lluís Homar y Ana Wagener, mejores intérpretes de reparto. • LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.- Eva Hache, presentadora irregular de la edición de este año. En unos premios de cine queda muy bien repartir los galardones. Es una manera de que todo el mundo se vaya contento, una manera de vender cine. En este caso, de vender cine español, que hace falta. Y los Goya 2012 lo han bordado. Cuatro películas, muy distintas entre sí, aparecían en la mayoría de las categorías y todas ellas se han llevado muy buen sabor de boca. Sí, la principal ganadora fue No habrá paz para los malvados, pero por primera vez en muchos años queda la sensación de que no hay ninguna película perdedora. El gran José Coronado y ese 'poli' malo llamado Santos Trinidad, nuevo icono del cine español, representan la película triunfadora de estos Goya 2012. Seis galardones (mejor película, dirección, actor principal, guión original, montaje y sonido) para un thriller policíaco bien hecho y contundente, de los que se recomienda saborear despacio. En la gala la cinta de Urbizu (vuelta al cine espectacular) no fue tan contundente y solo al final, en plan remontada, pudo alzarse con la victoria. El director vasco se lo merecía. Rock and roll. 25 años me ha costado ganar este premio "Rock and roll". La expresión por excelencia del filme sirvió a Coronado para agradecer su premio. "25 años me ha costado. Gracias al capitán del barco: Enrique (Urbizu), por tu trabajo y tu amistad". Emocionado y, al mismo tiempo, contenido ante un premio que todo el mundo esperaba. Él era más cauto viendo a sus rivales, pero se sabía ganador. La piel que habito también se llevó lo suyo. Aunque quizá para Pedro Almodóvar no le resulte suficiente los cuatro Goyas que se ha llevado su película, más reconocida (como pasa casi siempre) a nivel internacional que en su tierra. Los Globos de Oro, los Bafta... Allí Almodóvar se siente más en su salsa. Elena Anaya dio el galardón más relevante a la película, tenía más nominaciones que nadie (16), con su premio a la mejor actriz. Y toda una declaración de amor: "Yo he crecido viendo tus películas, Pedro. Has hecho personajes fuertes, valientes, libres... Que yo haya podido hacer un personaje así ha sido un sueño, y tú lo has hecho realidad...". ¿Fracaso para el manchego? Esta vez diría que no tanto. Más ganadoras ¿Derrotadas? No, hay más ganadoras. La voz dormida logró tres 'cabezones'. María León, mejor actriz revelación dignificó la película de Benito Zambrano en el escenario. También Ana Wagener con su premio a la mejor intérprete de reparto. Ambas representantes de un filme de actores y actrices. Buen bagaje. Y la que partía como la perdedora de la noche (casi en palabras de uno de sus protagonistas, Eduardo Noriega), Blackthorn. Sin destino, al final tuvo su reconocimiento con cuatro Goyas técnicos. Saco lleno para esta atrevida vuelta del western en España. Más ganadoras (segunda parte) Sí, hay más ganadoras. Que se lo digan Kike Maíllo (mejor director novel) y su Eva, que ha logrado tres premios. Una cinta de ciencia ficción, encima de un debutante, que no ha pasado desapercibida para la Academía. De paso, premio para el veterano Lluís Homar, mejor actor de reparto. Mencionar también una cinta que en teoría iba a pasar desapercibida y se llevó dos Goyas. Arrugas, mejor cinta de animación y mejor guión adaptado. Sorprendente. Gratificante. Discursos, espontáneos... y Eva Hache Acostumbrados otros años a galas polémicas, por una u otra causa, la ceremonia de los Goya 2012 ha sido algo más 'light' en ese sentido. El discurso de Isabel Coixet, premio al mejor documental por Escuchando al juez Garzón, alabando al magistrado y criticando la injusticia de la justicia; y la alocución del presidente de la Academia de Cine, Enrique González Macho, señalando que "Internet no es aún ni alternativa, ni sustituto, ni complemento al cine" fueron lo más 'jugoso' de la noche. Eva Hache... Se echó mucho de menos a Andreu Buenafuente Y hubo espontáneos. Aunque casi ni se notaron. Primero alguien anónimo que se coló sin pena ni gloria en el 'momentazo' de Isabel Coixet y, segundo, un representante de Anonymous que irrumpió con la famosa careta en la gala. El grupo 'hacktivista' también dirigió un ataque DDoS (denegación de servicio) a la web oficial de los Goya, que permaneció caída en varios momentos.

¿Y Eva Hache? Muy irregular, demasiado irregular, dejando para el recuerdo una gala aburrida... Tuvo sus momentos, como los vídeos en los que se introducía en algunas películas y algunos chistes destacados, pero en lineas generales no fue su noche. Número musical de inicio para olvidar y gags 'facilones' que tampoco provocaron risas como debía. Las comparaciones son malas, pero el buen hacer de su antecesor, Andreu Buenafuente, era difícil de superar. Hasta los cinco minutos estelares de Santiago Segura dejaron más huella. ¿Una derrotada? Tampoco es eso... Era la noche en la que todo el mundo ganaba...

Los guiñoles franceses insinúan que el ministro Wert consume cocaína

• LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-El programa de Canal+ Francia ´Le petit journal´, que alberga el espacio de los guiñoles, ha vuelto a la carga con sus bromas sobre los españoles y el dopaje. Si hasta ahora sus chistes sobre el tema han sido de mal gusto, este miércoles se han superado con una insinuación injuriosa y demandable. El presentador del espacio, Yann Barthès, concluyó un vídeo con la imagen de fondo del ministro de Educación y Cultura, José Ignacio Wert, limpiándose la nariz. "El ministro de Educación ha calificado a los guiñoles de xenófobos... mientras se limpiaba la cocaína de la nariz", aseguró el presentador. • El programa de Canal+ Francia ´Le petit journal´, que alberga el espacio de los guiñoles, ha vuelto a la carga con sus bromas sobre los españoles y el dopaje. Si hasta ahora sus chistes sobre el tema han sido de mal gusto, este miércoles se han superado con una insinuación injuriosa y demandable. El presentador del espacio, Yann Barthès, concluyó un vídeo con la imagen de fondo del ministro de Educación y Cultura, José Ignacio Wert, limpiándose la nariz. "El ministro de Educación ha calificado a los guiñoles de xenófobos... mientras se limpiaba la cocaína de la nariz", aseguró el presentador. • • •

Wert critica la vulneración del horario de protección infantil

LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-El ministro de Educación, Cultura y Deporte, José Ignacio Wert, ha criticado la vulneración del horario de protección infantil en televisión y ha advertido de que, aunque hay un soporte legal "más que suficiente" para controlar los abusos, es necesaria una "modulación mayor" de esta franja horaria. Tenemos que ser muy exigentes con el horario de protección infantil y los más interesados en esto tienen que ser los propios operadores de televisión", ha señalado el ministro en el desayuno informativo, organizado por el Foro Nueva Sociedad. Sólo residualmente el Ministerio tiene que intervenir en esta cuestión A su juicio, "no puede ser" que a la hora que llegan los niños del colegio por la tarde "haya determinados contenidos, especialmente dañinos" para ellos. "Hay soporte legal más que suficiente para evitar los abusos", ha señalado el ministro, que también ha valorado el acuerdo entre los operadores y el Gobierno, que ejerce estas competencias a través de Industria y Presidencia. "Sólo residualmente el Ministerio de Educación tiene que intervenir en esta cuestión", ha apostillado. El Observatorio de Contenidos Televisivos Audiovisuales (OCTA) ya denunció las constantes vulneraciones que se hacen del horario infantil, con un vídeo en el que se podían ver los peores contenidos

Diputación apuesta por el cine y recupera las ayudas a la producción audiovisual

LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-La responsable de Cultura, María Vázquez, presenta el CAPA que requerirá que las producciones estén rodadas en Almería. La diputada de Cultura, María Vázquez, presentó ayer la VI Convocatoria de Ayuda a la Producción Audiovisual Almeriense CAPA, cuya última edición se convocó en el año 2009. La diputada explicó así que "desde la Institución Provincial queremos seguir apostando por el cine en la provincia como un sector que puede convertirse en un importante económico en Almería". Según Vázquez, se trata de una convocatoria que presenta sustanciales diferencias con respecto a años anteriores y como ejemplo "hemos querido cubrir una doble función con esta edición que, además de ayudar a los proyectos audiovisuales, servirá para apoyar la programación cultural de los Ayuntamientos de la provincia". En este sentido, la diputada adelantó que las producciones que obtengan las ayudas se estrenarán en cuatro municipios de la provincia, bien porque hayan servido de localizaciones para los trabajos o bien por mera solicitud de los ayuntamientos. Otra de las novedades de este año será que las producciones tendrán que estar rodadas parcial o íntegramente en Almería, "lo que otorgará una mayor puntuación para acceder a la subvención". De igual forma, también puntuará el hecho de que el equipo artístico y técnico sea de la provincia de Almería. En esta ocasión se han querido acotar también las ayudas que irán destinadas solo a productoras almerienses, con el objeto de "ayudar a profesionalizar el sector audiovisual y contribuir a construir un sector fuerte en la provincia que sea un revulsivo económico y generador de empleo en Almería". De esta forma, la convocatoria de ayudas 2012 cuenta con un presupuesto de 20.000 euros con una subvención máxima de 7.000 euros por proyecto seleccionado. Los plazos para el abono de las ayudas también han sido modificados y pasan así de un 30% de abono al inicio del proyecto de la convocatoria 2009, al 50% en el CAPA 2012. Durante el rodaje o grabación se abonará un 30% y el 20% restante a la entrega de la obra, que tendrá que presentarse en cuatro municipios de la provincia antes de finales de 2013. La convocatoria salió publicada ayer en el Boletín Oficial de la Provincia y cuenta con un plazo de un mes para la presentación de los proyectos, que finalizará el próximo 14 de marzo.

Forever Young soprendió y divirtió a los asistentes

El publico quedo fascinado de la calidad musical de los protagonistas de este musical

LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-Algo más de hora y media de excelente espectáculo vivieron el sábado las 700 personas que se dieron cita en el Teatro Auditorio para ver el musical Forever Young, producido por Tricicle. El reparto estuvo formado por Jacobo Dicenta, Dulcinea Juárez, Armando Pita, María Adamuz, Rubén Yuste y Edith Salazar, a quienes acompañó en el escenario el pianista Marcos Cruz. El argumento de Forever Young transcurría en el año 2050. Sus protagonistas eran un grupo de ancianos que viven en un antiguo teatro reconvertido en residencia de artistas retirados. Algunas noches se suben al escenario con sus mejores galas y rememoran sus éxitos de antaño. En cuanto la enfermera que les cuida les deja solos, su espíritu rebelde sale a la luz para dejar constancia de que los viejos rockeros nunca mueren. La filosofía del musical en todo momento era muy clara. Hay que vivir el día a día, no dejar de disfrutar de la vida ni un solo momento. Sin embargo no todo es optimismo en la obra, también tiene una cierta dosis de negatividad y mala leche representados en el personaje de la enfermera, cuyas canciones son siniestras y pesimistas. Uno de los aspectos más destacables del musical fueron las canciones, entre las que se encontraban grandes clásicos muy conocidos, interpretados en inglés. Bob Dylan, The Rolling Stones, Alphaville, The Doors, The Beatles… son algunos de los grupos de música a los que se hizo un homenaje. Canciones míticas y atemporales que han marcado a muchas generaciones. Otras canciones también menos míticas y recientes de los años 90, como la de Barbie Girl de Aqua y Music de Madonna, que para bien o para mal han supuesto una evolución en la estética del videoclip musical. Aquí la música permite homenajear a algunos de los artistas que han pasado a la historia y que por ello nunca envejecerán. También sirve para criticar las dinámicas de una sociedad que por lo general excluye a los mayores, o no otorga el reconocimiento que se merece a los artistas, en ocasiones hasta después de muertos. Los artistas que sobreviven a la juventud y logran llegar a viejos, quizás no se conviertan en leyendas o en mitos, tal y como lo hicieron otras viejas glorias. Al final, el público despidió en pie al elenco de actores, excepcionales voces, que hicieron pasar un rato muy divertido, mostrando que la vejez es algo por donde todos tienen que pasar. “Este mundo está lleno de gente de todo tipo. Blancos y negros, ricos y pobres. Buenos y malos. Y aunque en muchos aspectos todos somos diferentes, lo cierto es que todos tenemos algo en común: todos envejecemos”. Con estas palabras concluía el musical.

Gisela llena el Auditorio Maestro Padilla de jóvenes espectadores con ‘Érase una vez… el Musical’

Diversas películas de Disney han paseado por el escenario para dar sentido a una trama de hadas y deseos

LAEDICION.NET.-:/ Redacción Twitter @LaEdicin.-El Auditorio Maestro Padilla de Almería ha acogido esta mañana el espectáculo ‘Érase una vez… el Musical’, protagonizado por la cantante y artista Gisela, junto a la también presentadora y artista Elsa Anka y un sinfín de personajes de películas de Disney, que han hecho las delicias de los jovencísimos espectadores que han abarrotado el recinto, en una mañana de risas, felicidad y emociones a flor de piel. Gisela es un hada que ha perdido sus poderes y que, gracias a otra ‘compañera’, consigue recuperarlos gracias a un mapa que le va indicando dónde conseguir una serie de elementos que servirán para tal fin: una escama de sirena, sudor de un héroe mitológico, una hoja de la selva, un flequillo de alfombra mágica o el polvo de un hada. El argumento lleva al hada Gisela a recorrer los escenarios de algunas de las películas más famosas y atractivas de Walt Disney, como La Sirenita, Hércules, El Libro de la Selva, Aladín, Peter Pan, La Bella y la Bestia o Mary Popins, por poner algunos ejemplos. La obra, pensada específicamente para niños, también hace disfrutar a los mayores, con una cuidada coreografía e interpretación, dirigida por Nacho Duarte, y unos llamativos efectos especiales dirigidos por Rubén Ortiz. Gisela comenzó su carrera profesional en Operación Triunfo y posteriormente ha ganado dos gaviotas en el Festival de Viña del Mar representando a España, además de haber publicado cinco discos y haber participado en el doblaje musical de diversas películas de Walt Disney, como ‘Peter Pan 2, Return to Neverland’, ‘La Bella y la Bestia’ o ‘Encantada: La Historia de Giselle’ y otras como las dos partes de ‘Pérez: el ratoncito de tus sueños’ y alguna de carácter no infantil, como el film de terror ‘Scream 4’. En el ámbito del musical, ha protagonizado exitosas obras como ‘Peter Pan: El musical’, ‘El diluvio que viene’, ‘Boscos Endins’, ‘Aloma’ o ‘Grease: el musical de tu vida’, además de participar en ‘40 Principales: El Musical’ y haber puesto su voz en español para un personaje en la película de terror ‘Scream 4’.

Nuevo lleno en el PETA con la obra “Uvas para tres”

La compañía Strafalarium triunfó con esta comedia trágica sobre enredos y las vueltas de la vida LAEDICION.NET.-: DANIELLA MONTENEGRO. @LaEdicin.- El teatro aficionado almeriense está de enhorabuena este comienzo de año, y es que las dos obras hasta ahora representadas dentro del Programa Estable de Teatro Aficionado han llenado la sala del Teatro Apolo y han cosechado un gran éxito. En la noche del miércoles 1 de febrero, el grupo Strafalarium interpretó “Uvas para tres”, una intensa comedia trágica que hizo las delicias de las casi 300 personas, que ocupaban prácticamente la totalidad del teatro. Un argumento mordaz y una historia sorprendente conforme avanza la acción. Hay que destacar de nuevo la gran interpretación de los 3 actores, Yolanda Cruz, Bernardo López Acuyo y Pilar Barberá Pérez, correctos y elegantes en las partes trágicas y excelentes en las cómicas. “Uvas para tres” es una historia de los enredos de la vida, de cómo los avatares del destino hacen justicia sin quererlo para cada uno. Fueron un poco más de dos horas de divertida situación que se iba complicando por momentos. La obra se divide en tres actos. En el primero, Bernardo y Yolanda, o, como se llamaban sus personajes, Fran y Alicia, presentan al público su extraña relación. Ella una prostituta de lujo que mantiene al chico. Él un mantenido que hace poco por la vida. En el segundo acto entra en acción Carmen, una escritora en plena mala racha, que vive con su amiga Alicia (la misma Alicia del primer acto), por no poder pagar una casa. En esta parte de la obra es donde se desvela toda la intensidad que da sentido a la historia. Finalmente, la escena más intensa llega en el tercer acto, desarrollado en una Nochevieja, en la que han quedado los 3 para cenar, sin saber que mutuamente se conocen. Y entonces, se descubren todos los pasteles. Todos los sentimientos, secretos y mentiras escondidos durante años por unos y por otros, salen a la luz y enredan una noche de “uvas para tres” divertida y alocada. Todo acompañado con una escenografía perfecta y cuidada, tanto en atrezzo, como en luces, como en sonido… Lo que demuestra que el teatro aficionado de Almería va cogiendo cada vez más nivel, lo que asegura la calidad de los programas culturales que ofrece cada temporada el Ayuntamiento de Almería. Desde el Área de Cultura, quieren felicitar tanto a la Federación Almeriense de Teatro Aficionado, FEALTA, como al grupo Strafalarium, por la categoría que están alcanzando las representaciones en esta nueva edición del PETA. Igualmente, invitan a todos los almerienses a la próxima cita, que será el 7 de marzo con “Gurruminancias”, la obra que traerá la compañía Zacatines.